Tempo e vento cavaram nas serras misteriosas artes em cavernas milenares. Serras de altas cristas incrustadas em cristais, crostas de lodo antigo de banhos hibernais. Na crista da serra a lua se arrancha, desmaia, seespoja nas pedras brancas.
“Boa tarde ‘Dr. Escrivão’, aqui está o
valor para exame de conferência: o restante do dinheiro pelos documentos elaborados
no mês passado, quando dei minha palavra p’ra me apresentar aqui, hoje. Mas
somente as horas não batem com o trato, pois os atrasos de hoje em dia são decorrentes
do destempero do tempo, os dias ‘tão se indo às carreiras. Eu não devo à viv’alma dessa terra, mas precisava desses poucos dias: tempo
suficiente para obter o despacho, que pela diligência do procurador e o
consentimento da lei, já me declaro aposentado. Quero que ‘Vossa Excia’ passe um
papel mais bem explicado que os anteriores, em nome dessa mulé, que é minha
senhora: já beira uns dez anos essa união, mesmo que a contra-gosto de seus familiares.
O assunto é o seguinte: como ela tem uma ‘carruagem’ de filhos e que não são
nada bons! Desculpe a clareza... Estão todos espalhados no mundo, cada qual com
suas moradias, mas quando vêm se chegando, em
visitas de veneta, a gente observa nas caras e em certas atitudes, seus modos
interesseiros: resmungam, cochicham dentro de quarto, boatam na vizinhança,
piada de mau gosto, uma resposta de supetão... É comigo, principalmente, esse
despautério: eles não vão com minha cara, têm ciúmes da
mãe, me enchem de acusações, sou ‘isso-aquilo-outro’...
É, mas não é de bom grado expor ‘causos’ particulares, enchendo seus ouvidos dentro
da Vossa repartição. Eles são capacitados de tomarem, em audiência de justiça, o
pouco que a gente tem, além de outras más intenções: é só pegar um advogado sabido,
estudado, que vive catando desavenças entre famílias desunidas e terminam achando brechas
p’ra eles saírem com ganho de questão. Enquanto ela tiver viva, tudo irá bem
comigo, mas depois que se for, onde vou terminar meus dias? E em vice-versa... Mas
como nós não morremos até hoje, amanhã Deus é quem sabe, que somos todos mortais,
n’é mesmo? Quero abrir ‘essa letra’, feita por Vossa pessoa que é de comprovada
competência. Melhor logo, antes que venha qualquer reboliço: semana passada escutei a enteada mais nova
rebolar prato, dá murro em mesa, fez
maior alarido na cozinha e meu nome entrou no meio do palavreado bruto dela,
dirigindo-se à mãe… Sou muito desgostoso
disso! Pois bem, quero passar um papel registrado em livro, com severos dizeres,
bem esclarecidos, do modo que ‘V. Excia’ sabe lavrar , de tanta convivência com
a lei, de longo tempo em exercício nesse ofício: o beneficiado é meu filho
único que vive p’ra banda do ‘sul’, só não sei nome de rua, mas é na cidade de
Sorocaba, Estado de São Paulo. Difícil é
falar com ele, só à base de recado de outro familiar mais ou menos perto um do
outro... E não vive muito bem: tem emprego fraco, pela falta de estudo. Mas
vamos p’ra ao assunto mestre da história: a fala que vai ser assentada aí, tem
que ser muito bem feita, p’ra dar exemplo de ordem, que só na justiça se acha. Ainda
mais qu’eu não dou ‘ponto sem nó’. E o
sinhô sabe depois que se ‘bate das botas’, quem fica vivo procura meios de se
arremediar, trava até briga de braço p’ra botar mão nalgum troço. Então o sinhô
assente no livro, que Manoel Silva Procópio, é filho legítimo de Sebastião
Procópio, natural do Crato, Estado do Ceará, com 71 anos de idade e
de Maria Isabel da Silva, natural do
mesmo lugar, mas já é falecida. E tem como madrasta, Maria Aldonza Feitosa,
aqui presente, que depois vai acrescentar mais palavras verdadeiras, saídas da vontade dela... Tudo
que for dito de minha boca, p’ro sinhô que me escuta, é p’ra ficar bem escrito, destrinchado nos dizeres, carimbado e
assinado. E o principal lembrete é p’ra que os filhos dela, aqueles
perseguidores, não tenham nenhum direito
na casa, caso ela morra primeiro.
“Pois bem Seu Escrivão”,
começa a falar dona Aldonza , mostrando-se bem distinta, cautelosa com o
assunto: “Meus filhos são carrancudos e desse homem nunca se agradaram, desde o
dia em que resolvemos morar debaixo das mesmas telhas, mesmo sem mal algum ter ele feito a
eles. Recebe todo tipo de humilhação quando eles decidem aparecer. Já de Manoel,
citado nesse ‘interregatório’, meu enteado e filho único dele, nunca me revelou
um desagrado, deve ver a mãe dele em mim, da qualeu ocupo o lugar... E
por acordo de nós dois, decidimos deixar essa casa só p’ra ele: único bem que
temos. Depois do falecimento de Justino
Braz, homem a quem me dediquei por 30 anos, unida por matrimônio eclesiástico.
Depois encontrei esse aí que se assenta em frente a nós: nunca me deu dor-de-cabeça,
é homem falante, sem boatos, aceito aonde chega, calmo, sem alteração nos
nervos... Só me separo dele quando a morte der
‘as caras’ e isso é vontade de
Deus”.
Apesar de os dois estarem decididos e de pleno
acordo, o escrivão tem que esclarecer algumas exigências básicas da lei e pede
a palavra: “Com essa imensidade de gente interessada, se requer assinaturas de herdeiros;
presentes têm que estar ou por procuração passada pública, em qualquer lugar: o documento será trazido
pelo ‘Correio do Brasil’, como missiva normal...” Responde seu Sebastião
demonstrando decepção: “Então, assim fica adiado, embora a casa tenha custado
meu suor, não vejo impedimento algum p’ra que seja feita essa vontade minha.
Mas escuto ‘V. Excia’, vou comunicar a Manoel meu filho o que se sucede, e
exigir pressa no seu comparecimento. Já é meado do ano, talvez que em janeiro
ele se apresente ao chamado”. Prossegue a orientação do escrivão: “Aguardo mais
entendimento, que a lei tem que ser aplicada certa. Mas vejo que o assunto é de
pouca complicação forense, sem ajuntar muita papelada entre as partes
envolvidas numa audiência. Escute bem o sinhô: quando retornar a esse
tabelionato, p’ra concluir seu interesse, anote tudo do imóvel: medição, localização, benfeitorias,
confrontações e a documentação de identidade dos três envolvidos no ‘conchavo’,
p’ra que comprovem as caras, mesmo que não sejam atuais em conformidade com os
retratos. Além de duas testemunhas do convívio de vocês, sabedoras de suas
intenções e que saibam assentar os nomes corretamente, p’ra dá mais validade à ‘letra’.
E tem mais as despesas dos selos: Custas
que serão acrescentadas no valor, depois do acordo final entre as partes. Passem
bem seu Sebastião e a senhora...” Responde sem aperto de mãos, guardando os papéis
na gaveta... “Agradecido igualmente, tudo ‘tá bem entendido. E já que o assunto
ficou meio emboloado, ainda vai passar por muito lenga-lenga, então não é
preciso marcar a data da volta”.
Elis
Regina Carvalho Costa, nasceu em Porto Alegre (RS). Nesse início de ano ouve-se falar mais dessa mulher, que em 19/01/1982, subitamente, nos deixou.
A
obra da artista, no entanto, é seu maior legado e parâmetro para muitas
discussões. Elis não era o tipo da cantora com postura comercial, seu repertório é exemplo
disso: comprometida com as questões sociais do seu país e consequentemente com a
universalidade da problemática das pessoas. Melhor é tê-la como instrumento de
pesquisa, distanciando-a do saudosismo que a envolve, causado pela comoção
nacional, que talvez, gradativamente, a consuma. No entanto, os registros póstumos
acrescentados sobre à obra da cantora, têm que ser encarados como objeto cultural, muito pouco de tietagem. Esses
engajamentos e sua independência musical são componentes, que somados à voz marcante, fascina a todos: “Amo a música, acredito que nem tudo está
perdido, creio no ser humano e na renovação do planeta”, declarou.
Essa
Mulher, o
disco, completou 30 anos em julho
de 2009, que além da música "O Bêbado e a Equilibrista" (João Bosco e
Aldir Blanc), ter batido de frente com o momento político vivido em 1979, valorizou
Cartola, apresentou Tunai e Sérgio Natureza e o histórico dueto de Elis & Cauby
Peixoto: “Estava indo a uma entrevista, quando ele cruzou em minha frente: é
esse…”, disse ao Pasquim (1979). O “Hino da Anistia” reivindicava a volta do
irmão do Henfil e a morte do jornalista Vladimir Herzog, contextualizando as
mazelas da repressão militar. Além do luto que as vestia, mães-Marias tinham
também corações torturados. Ouviam-se os gritos roucos ecoando dos porões, onde escorriam fecundas idéias mutiladas.
Elis,
em 1979, participou do 13º Festival de Jazz de Montreux: luzes cruzam a “Noite Brasileira” e as ovações abalam
o Cassino de Montreux. O Bruxo do jazz ordena ao piano, mas não intimida a
Pimentinha. O show passara por algumas oscilações vocais, mas ela volta ao
palco menos introspectiva, depois de “Mancada”, “Faca Amolada” e “Rebento(u)”.Despira-se do longo vermelho, busto roxo-bispo e da orquídea azul-lilás do
figurino. Vozes a chamam muitas vezes: “Elis, Elis, Elis!..." Essas e outras
imposições a fazem ressurgir em
cena. Os olhos nos olhos travam duelo na noite: ela atende às
notas complicadíssimas de Hermeto e mantém-se indomável, invencível, cantando
as canções como se cada verso se avessasse. A plateia, insistentemente, não se
cansa... E, aos poucos, desvencilha-se dos aplausos que pesadamente a veste.
Elis Regina Carvalho Costa, série Grandes Nomes, TV Globo 1980
a José Roberto Sarsano
Nesse ano novo que está chegando, a saudade de Elis Regina é evidente, quando se rememora sua morte, ocorrida em 19 de janeiro de 1982, em São Paulo. Em 1980 a cantora estreava o show Saudade do Brasil, na casa de espetáculos o Canecão, no Rio de Janeiro, coroando-se com uma das apresentações mais marcantes de sua carreira, depois de Falso Brilhante, em 1976. Era uma montagem voltada, essencialmente, para as 'coisas' do Brasil, o que significa dizer que não é saudade de acontecimentos passados: "É saudade do que está aí vivo e solto, se não temos acesso a isso, é por falta de uma batalha maior...", declarou a artista. Então Saudade do Brasil, o show, completa trinta anos em 2010, a partir de sua estreia em março de 1980, mês do aniversário da cantora, que completaria 65 anos. A seleção do elenco para o show e os ensaios, ocorriam no Teatro Procópio Ferreira (SP), direção de Ademar Guerra. As coreografias ficaram sob o comando de Márika Gidalli, que junto com o renomado bailarino e diretor Décio Otero, se mantém à frente do Ballet Stagium: companhia de dança sediada em São Paulo. E, em 1988, para homenagear a cantora, exibiram nas principais cidades brasileiras, uma montagem chamada Saudade de Elis, que eu assisti no Teatro Severino Cabral, em Campina Grande-PB. Anos depois, o mesmo grupo, viajou com o espetáculo Anjos da Praça, em cartaz no Teatro "Paulo Pontes" do Espaço Cultural, em João Pessoa-PB, onde a veterana bailarina e coreógrafa, me falou dessa temporada no Rio e de sua convivência com Elis:
"O Ballet Stagium estava apresentando Kuarup, criado em 1977,então todos foram assistir e isso influenciou alguns arranjos feitos por César Carmargo Mariano. 'Saudade do Brasil'foi um espetáculo criado por um grupo que a amava. Alí, no palco, ela retirou toda casca que a envolvia e se doou. Lembro-me que o compositor Gonzaguinha foi assistir a um ensaio, ficou encantado com 'O Primeiro Jornal' e começou a escrever 'Redescobrir'. Era prazeroso vê-la dando tudo de si, num momento alto de sua carreira. Acompanheio-os do Rio a São Paulo. E tenho mais o que dizer, acrescentar, mas é preciso retroceder no tempo..."
Encerra-se no Canecão para estrear no TUCA - Teatro da Universidade Católica. Num cenário verde-amarelo de bananeiras, elenco e músicos usariam uma camiseta-pátria: Elis - Ordem; Regina - Progresso, encravados na bandeira brasileira, mas o campo verde era substituído pelo luto. E diante dessa reivindicação política, em meio a fortes resquícios de ditadura, não pôde circular como peça cênica. No mesmo ano, o álbum duplo com a íntegra do show, gravado em estúdio, é lançado. E uma forte coincidência envolve essa edição: as caixas tiveram numerações limitadas de 01 a 25.000 exemplares, mais um libreto com fotografias e letras das músicas. Obtive, exatamente, a de número 1982/0, que para um colecionador significa muito... Desmembrados depois, em dois volumes. Além de outro disco lançado em 1980, entitulado Elis, pela EMI-Odeon, a TV Globo põe no ar o especial Elis Regina Carvalho Costa, da série Grandes Nomes. A performance da cantora se dá sob o contexto circence; contudo, o especial transita pelo universo da brasilidade: o locutor, formalmente, a anuncia como principal atração e ela entra no "picadeiro", equilibrando-se numa corda-bamba imaginária. E segue mais afi(n)ada, maestrina de si mesma, insuperável. Os tecidos populares que vestem o Brasil - chita e bramante -, ornamentavam o cenário. E neste dia a camiseta foi usada, discretamente, pelo diretor Daniel Filho, César... O show foi muitíssimo aplaudido, marcado sobretudo, por sua comovente interpretação em Atrás da Porta, de Chico Buarque de Holanda, que inicialmente fora gravada no disco Elis1972, período em que César Mariano se aproximou efetivamente da cantora. Mas, ironicamente, naquele momento estavam separados. E nesse universo introspectivo, cantora e mulher se confrontam: Elis se debulha em lágrimas, vivenciando, literalmente, o que é separação: "Quando olhaste bem nos olhos meus /E o teu olhar era de adeus, / Juro que não acreditei..." Mas, na segunda parte do programa, Elis homenageou o pianista, convidando-o ao palco: piano e voz em Modinha (Tom Jobim) e Rebento (Gil). Essas imagens foram ressuscitadas em DVD, por João Marcelo Bôscolli, produtor da Trama. Em março de 1981, dentro da mesma série de apresentações da emissora, foi a vez do especial de Maria da Graça da Costa Penna Burgos, conhecida por Gal Costa, que a recebeu como convidada especial. Juntas cantaram Estrada do Sol (Dolores Duran e Tom Jobim), Amor até o Fim (Gil )e Ilusão à Toa de Johnny Alf. "Eu sou a maior cantora do Brasil: 'Saudade do Brasil' foi o melhor espetáculo que eu fiz na vida" - assegura, do alto de sua maturidade musical. Elis se enterrou com o figurino proibido: mãos contraditórias, cruzadas sobre a pátria-coração, gesto de morte revolucionária. Saudade do Brasil, no entanto, prefigura saudade de Elis: "Quem grita, vive contigo..."
Ele guardava a fome da semana e chegava sorrateiro e pousudo. E, em suas garras afiadas, misturava inhaca e restos de caules da manhã. Gostava de comer carne de galinhas e frangos cevados em chiqueiro, mas podia segurar qualquer tola, que displicentemente beliscasse o pasto. Felinto sabia desses sumiços ousados, mas se enfureceu quando viu o rastro marcante do ladrão: um raio de sangue se arrastava entre as manjeronas, ensopando o feno incrustado de coroas de carrapichos. Era a maior denúncia, além dos vestígios que voavam sobre os xiquexiques, deixados pelas vítimas. Evitava se banquetear com as carnes deliciosas das aves: serviriam para complementar outras precisões maiores. O habitual era comer feijão macassar com rapadura e rejeitos bovinos. Às vezes ele puxava o pescoço de uma galinha mais velha, infecunda, rota de botar ovos. E o manda-chuva do terreiro, um dia seria subestimado pelos solteirões, que tentavam tomar posse do harém: essas rebeliões demonstravam o enfraquecimento daquele que estava há três anos no reinado, além das deficiências normais da velhice. Diante desses subterfúgios, o galo morreria em qualquer manhã e um outro se assentaria no trono sujo dos poleiros, cantaria com a voz mais robusta e aprenderia a agalinhar suas antigas esposas.Mas naquele dia Felinto apressou-se em fazer a vistoria no terreiro: aninhou os pintos debaixo das chocas, recolheu os machos e trancou-os num galpão, prendeu mais de vinte donzelas no local de costume e sentenciou: “Esse ladrão, assassino vai ter o troco que merece", saiu dizendo a caminho do roçado. Quando voltou, engoliu o almoço às pressas: começou a lavara ferrugem do cano da espingarda, medir os diâmetros das rolimãs, a quantidade de pólvora e socou com uma vareta de aço toda munição necessária. E, para não revelar seu plano com tiroteios exagerados, naquela mesma tarde, testou o poder de fogo da velha carabina: espetou um alvo improvisado na ponta aguda de uma estaca, recarregando-a para o dia da tocaia. A presença do invasor estava no ar e os sete dias, contados a partir do último estrago causado pelo carnívoro, já se completara. Mas tinha que acordar cedo e controlar os nervos, por que ladrão não avisa qual a arma que conduz nem a hora do ataque... No primeiro claro do dia, tomou um café mal coado e acendeu um cigarro “pé-de-burro”, feito de fumo de rolo, bem forte: as baforadas embebedam mosquitos e fazem vomitar até as tripas... Assentou-se num tamborete e não esperou muito tempo para avistar o pouso boçal do malfazejo, por quem as encarceradas deviam sentir atração, com suas visões lerdas e destorcidas. Trazia na elegância a estirpe de uma autoridade de alta patente militar, disfarçando sua instintiva violência. Seguro e pacientemente se coçava, tirava os ciscos que aderiram às penas do “casaco Sobretudo” e amolava as unhas compridas. Já lançara o olhar hipnotizador para o interior do chiqueiro, calando os bicos tensos das galinhas, que tremiam sob o perigo. Os cafifes migravam do antro e negrejavam em sua direção, tentando alcançar suas canelas: a coceira louca seria um castigo hilário, não corrigiria os hábitos de um fascínora, mas frustraria o plano do atirador. Estavam reunidas, mas não tinham fôlegonem tempo para consenso de assembléia: aos poucos, elas iam relembrando as companheiras que foram arrastadas pelo impostor. Mesmo no desespero, continham-se sem alvoroço: não se tratava, portanto, de uma invasão domiciliar, onde um jovem ousado e apaixonado, furtaria uma moça... De frente para o inimigo, porém, com a sensação covarde de ocultar-se, Felinto respirou profundo, fechou um olho e se posicionou, antes que o falso galanteador levasse para o mato, a franga mais carnuda do chiqueiro. De uma fresta mais aberta da porta desconchavada, sem dobradiças, apoiou o cano, mirou e apertou o gatilho, que fora várias vezes lubrificado. O gavião-galã podia desentrelaçar e arrancar algumas varas do chiqueiro– o que não faziam os maracajás nem as raposas sonsas –, e fazer suarefeição à sombra das catingueiras ou de frondosas umburanas, mas não teve chance: sentiu o tórax incendiar e afundar-se com o peso do tiro fedorento e premeditado. O coquetel letal de explosivos, substituía a raiva daquele homem. O gavião era um rei destronado: o papo estava se vazando, estraçalhado, se emborcara sobre o peito cravado de chumbo. O bico roliço, afiado, forte como marfim, pingava: caíra de asas abertas sobre o teto das prisioneiras. As unhas rajadas se encolhera e o topete carnavalesco, cinza-claro, se despenteara. Voava com imponência e tinha a maestria de um exímio caçador de pássaros e preás. Felinto assassinou o equilibrista e mestre do vento: lançava seu olhar infalível para baixo e escutava o canto das galinhas se mexendo em capoeiras, oitões e currais.Admirado e temível, demarcara seu território: pensava em sobrevoar outras freguesias da redondeza e cinicamente arrombaria outros chiqueiros. Depois de cada crime matinal, preferia um reinado recluso entre serras e penhascos, donde escutava os latidos vorazes dos cães e tiros de caçadores. Os gaviões, frequentemente, rondavam os arredores do terreiro e o agricultor prometeu a si mesmo vingar-se, intensificando as vigílias. Era preciso competir para sobreviver, desconhecia qualquer regra ecológica: “Quem disso cuida, disso usa”... E um ladrão sabe que um dia será flagrado, preso ou morto, mas o gavião também tinha as mesmas razões de Felinto... Resolveu medir e pesá-lo: pisou na ponta de uma asa, esticou o bicho e a outra ponta passou de sua cabeça, que sem o chapéu podia medir um metro e setenta centímetros de altura. A tigela d’água começou a ferver e logo despiram o rei do agreste, que vestia lindas penas acinzentadas. Depois seria eviscerado à vista - não de peritos ou embalsamadores reais - , dos filhos pequenos e madrugueiros de Felinto: todos estavam admirados e alegres com a morte da celebridade, que pesou o equivalente a qualquer frango do terreiro. O gavião bem temperado, cheirava na panela de barro. Ficou igualmente gostoso às galinhadas de passadas datas extraordinárias... Dificilmente de almoços dominicais.
Quando Bibi Ferreira excursionou pelo país com a peça Piaf, nos deu oportunidade de assistir um dos trabalhos mais bem idealizados da dramaturgia. O Teatro Paulo Pontes, em João Pessoa-PB, superlotou e as canções que mais me marcaram naquela noite, foram L'Accordéoniste e Le Vie en Rose. A forte presença cênica da atriz emocionou a plateia, embalada pelo irretocável repertório: Milord, Padam Padam, La Foule, Non je ne Regrette Rien e o antológico Hymne à L'amour.
Piaf, o espetáculo, cumpriu sua temporada em Paris, onde viveu Édith Piaf. A cantora faleceu nos arredores de Grasse, em outubro de 1963, aos 47 anos. Da amargura à glória: a menina ór(fã) que tinha as ruas como palco, à margem do glamour parisiense, tornou-se ícone de la chanson française.
Não pude reencontrar Bibi Ferreira In Concert nem quando rememorou a fadista Amália Rodrigues.Estranha forma de vida, Fado da saudade, Coimbra, Lisboa e Nome de Rua, são referências da canção portuguesa. Esses musicais só foram apresentados nos grandes centros do país e ao público das maiores capitais do nordeste, como Recife e Fortaleza, dificultando a acessibilidade dos admiradores mais distantes.
O longo vestido negro guardava o corpo miúdo de pássaro: o nome Piaf veio do próprio canto e suas canções atenuaram os dissabores da França do pós-guerra: "flutuava como um Beija-flor na rosa..."
Bibi plural: (en)canta (Piaf, Chico, Amália...), interpreta, compõe, toca piano e dirige... É comovente e bonito vê-la em suas incorporações teatrais, onde se ouve, também, a fala das mãos.